Arts Plastiques Bac

Biographie de Rosa Bonheur

Identifier les dates clés (1822-1899), la spécialité animalière de Rosa Bonheur et son rôle dans la remise en cause de la place des femmes dans la société.

Intentions du Labourage nivernais

Expliquer les objectifs de l'œuvre : commande de l'État, hommage au travail paysan, valorisation des animaux et glorification de la nature.

Processus de création

Décrire la démarche de l'artiste : études et croquis sur le terrain, approche quasi-scientifique de l'observation et finalisation en atelier.

Moyens plastiques

Analyser les choix formels : grand format, palette de tons naturels et ocres, composition classique avec ligne d'horizon, diagonales dynamiques et forte matérialité.

Rapport à la figure humaine

Comprendre la place minimale des humains dans la composition, effacés face à la primauté des bœufs, et la lumière naturelle solaire sculptant les volumes.

Biographie et commande royale

Situer Vernet au XVIIIe siècle, évoquer sa fonction de premier peintre de la marine du Roi et la commande des 27 ports du royaume.

Le vedutisme

Définir le vedutisme comme genre pictural italien centré sur la vue topographique, en perspective, avec un souci du détail réaliste.

Analyse de La Rade de Toulon

Analyser la composition en trois plans (terrasse avec bourgeois, jardin symétrique, vue lointaine) et le mélange de réalisme topographique et d'utopie arcadienne.

Objectifs artistiques

Expliquer la volonté de concilier beauté pittoresque et ressemblance fidèle, entre mimèsis et invention artistique, selon le Marquis de Marigny.

Documenter ou augmenter

Comprendre la tension entre la précision documentaire du lieu et l'idéalisation poétique qui augmente le réel pour produire un effet esthétique.

Définition du Rococo

Caractériser le mouvement (1715-1750), son origine étymologique (rocaille), son contexte historique (fin du règne de Louis XIV) et son atmosphère intime et galante.

Caractéristiques plastiques

Identifier les traits distinctifs : tons pastel, lumière diffuse, courbes gracieuses, végétation abondante mais non naturaliste et paysage mental.

Les trois grands peintres

Différencier les styles de Watteau (touche estompée, matière vaporeuse), Boucher (touche lisse, matière précieuse) et Fragonard (touche vigoureuse, énergie vitale).

Types de vraisemblance

Distinguer les formes de vraisemblance : rococo (esthétique et élégante), néo-classique (morale et historique), baroque (émotionnelle), intellectuelle (contemporain).

Comparaison Baroque et Rococo

Comparer les deux mouvements sur la palette (clair-obscur vs pastel), la lumière (théâtrale vs diffuse) et la composition (dynamique vs gracieuse).

Biographie et démarche

Présenter Andreas Gursky (né en 1955), photographe allemand utilisant le montage numérique et créant des œuvres de grande taille pour l'immersion.

Analyse de 99 Cents et Engadin

Décrire les caractéristiques de 99 Cents (supermarché, accumulation, saturation, effet eidétique) et d'Engadin (vue topographique des Alpes, composition structurée).

Lumière naturelle et artificielle

Comparer l'éclairage naturel et organique de Vernet avec la lumière artificielle, numérique et néon chez Gursky, créant une réalité augmentée.

La forme tableau

Définir la notion de tableau photographique : œuvre définie par sa forme et sa fonction, exposée, encadrée et déplaçable, le cadre délimitant l'espace esthétique.

Évolution de la photographie

Tracer l'évolution de la perspective classique et unifiée (Vernet, camera obscura) vers la vision topographique moderne et la reconstruction numérique (Gursky).

Définition de l'absorption

Définir l'absorption comme état où les personnages sont totalement absorbés dans leur action, indifférents au spectateur, créant une anti-théâtralité.

Michael Fried et précurseurs

Situer la théorie de Michael Fried, ses précurseurs (Diderot au XVIIIe siècle valorisant Chardin et Greuze) et l'exemple contemporain de Jeff Wall.

Gursky et l'absorption

Expliquer comment Gursky produit une vraisemblance intellectuelle par l'effet d'accumulation eidétique, absorbant le spectateur incapable de choisir où porter son regard.

Définitions fondamentales

Définir la figuration, l'image, l'espace narratif, l'hyperréalisme, la mimèsis et la ressemblance comme degrés de similitude plastique.

Espaces dans l'image

Distinguer l'espace littéral (format et support) de l'espace suggéré (représenté), et comprendre la perspective et la profondeur.

Formats et compositions

Identifier les formats (rectangle, tondo, carré, cintré) et les types de composition (linéaire, pyramidale, circulaire, radiale, diagonale, symétrique, profondeur).

Figures de style

Reconnaître et définir les figures de style appliquées à l'image : métonymie, ellipse, allégorie et litote.

Représenter et présenter

Différencier représenter (présenter à nouveau par des moyens plastiques) et présenter (manière de donner à voir), en lien avec l'écart expressif et la vraisemblance.

Courants artistiques majeurs

Situer et caractériser les grands courants : Néo-classicisme (David), Romantisme (Delacroix), Réalisme (Bonheur, Millet), Baroque, Expressionnisme, Surréalisme, Pop Art, Land Art et Bio-art.

Photographie et vérité

Comprendre la photographie entre mise en scène (Jeff Wall) et documentaire, et la conception de Gursky selon laquelle la vérité se construit par le montage et la manipulation.

Citations clés

Retenir et interpréter les citations de Rosa Bonheur, Vernet, Gursky, Courbet, Robert Frank, Pignon-Ernest et Didi-Huberman sur l'art et la représentation.

Fonctions du dessin

Distinguer les quatre fonctions du dessin : descriptif (d'intention), analytique (étude), expressif (émotion) et projectif (projection).

Étapes de réalisation

Ordonner les étapes de création : esquisses, étude, croquis, dessin préparatoire, modeli et mise au carreau pour la reproduction agrandie.

Techniques plastiques

Définir les techniques complémentaires : modelé (ombres et lumières), gravure (reproduction), glacis (couche transparente) et empâtement (couche épaisse).

Concepts liés à la nature

Comprendre les notions de nature à l'œuvre, de paysage, d'Arcadie (utopie pastorale) et de vedutisme dans la représentation artistique.